Trujillo tendrá su Primera Feria Internacional del Libro

Trujillo será la sede de la primera Feria Internacional del Libro. Esta vez, la Cámara Peruana del Libro, conjuntamente con la Municipalidad Provincial de Trujillo, en una alianza estratégica a favor del libro y la lectura, organizarán tan importante evento que busca convertir a la Ciudad de la Eterna Primavera en el eje de la cultura y las letras de la zona norte del país.

Es así que del 1 al 12 de marzo, Trujillo acogerá a más de 40 expositores entre editoriales, librerías, distribuidoras e instituciones culturales y educativas que presentarán las últimas novedades y los títulos más buscados en libros, enciclopedias, revistas y toda la producción literaria nacional e internacional.

A lo largo de 12 días el público asistente trujillano podrá pasear por 2,500 metros cuadrados de la Plazuela El Recreo,  donde alrededor de 40 stands ofrecerán más de 50 mil títulos de libros originales de variados géneros y lo mejor de la producción editorial nacional e internacional a precios sumamente accesibles.

La programación cultural, preparada especialmente para estos días de feria, cuenta con más de 152 actividades culturales y artísticas, entre presentaciones de libros, recitales de poesía, homenajes, conferencias, espectáculos y actividades infantiles de fomento de lectura, además exposiciones y de ciclos de cine internacional, que tendrán como escenario el Auditorio José Watanabe Varas -en homenaje al fallecido poeta oriundo de Laredo-, la Sala Infantil y de Talleres, la Sala de Cine y el Área de Exposiciones.

 Invitados

Como es tradicional en nuestras ferias, la actividad principal gira en torno a un escritor homenajeado, que en esta oportunidad será el poeta, narrador y dramaturgo Jorge Díaz Herrera, uno de los escritores más prolíficos del Perú por sus innumerables crónicas, poesías, obras teatrales y colecciones de cuentos.

Asimismo, para promover el intercambio cultural y comercial en la región latinoamericana, se contará con la presencia de prestigiosos escritores internacionales como los colombianos: la poeta Lucía Estrada, Premio de Poesía Ciudad de Medellín 2005 y el editor, escritor y periodista, Juan David Correa;  así como el ecuatoriano Eduardo Varas, seleccionado como uno de los “25 secretos mejor guardados de América Latina” para la FIL Guadalajara 2011; las escritoras argentinas Mariana Enríquez y Natalia Moret,  grandes talentos que mostrarán la nueva literatura latinoamericana a través de las presentaciones de sus más recientes producciones editoriales.

Por otro lado, se harán presentes las personalidades más importantes del país en el ámbito literario como el reconocido poeta Antonio Cisneros, los destacados novelistas Alonso Cueto, Oswaldo Reynoso, Ivan Thays, Jorge Eslava y Pedro Canelo. Además de Irma del Águila, III Premio de Novela Breve Cámara Peruana del Libro; Gustavo Rodríguez, quien presentará su novela mejor lograda Cocinero en su tinta; el periodista y escritor Beto Ortiz, que presentará su último libro Mario Vargas Llosa, el Inconquistable; y Alfredo Pita, que viene desde París, ciudad donde radica, exclusivamente para presentar su reciente creación literaria Días de sol y silencio.

La feria prestará un especial énfasis a difundir las creaciones de escritores y talentos de origen norteño, como es el caso de Arturo Corcuera,  Óscar Colchado, Luis Eduardo García, José Zapata, Tania Guerrero, Denisse Vega, Stan Vega, John Kelvin López, Mauricio Málaga y Alfieri Díaz, entre otros.

Atractivos de la feria

Entre algunos de los atractivos principales de este evento, habrá una exposición de arte gráfico para la que se convocó a los más destacados humoristas gráficos nacionales: Juan Acevedo y Miguel Det, además de Águeda Noriega, reconocida dibujante de fanzines, quienes tendrán un encuentro con historietistas de Trujillo.

Por otro lado, pensando en divertir e incentivar el hábito por la lectura en los más pequeños de la casa, la Feria Internacional del Libro de Trujillo contará con una Sala Infantil y Talleres para profesores donde se realizarán actividades lúdicas como cuenta cuentos, funciones musicales y diversos talleres a cargo de la Biblioteca Municipal de Trujillo.

Para los amantes del séptimo arte se contará con una Sala de Cine, donde se presentarán los más destacados filmes de países como Ecuador, Venezuela, Argentina, Brasil, Taiwán, Alemania, Uruguay y Perú.

Finalmente, habrá espectáculos artísticos musicales variados, destaca entre ellos la participación de la Asociación Cultural de Floklore “Takaynamo”, reconocida institución trujillana dedicada a la difusión de las danzas peruanas, entre otros artistas de la zona.

 Empresas editoriales y librerías participantes

 La Primera Feria Internacional del Libro de Trujillo agrupará cerca de 40 expositores como la Asociación Hijas de San Pablo, Biblioteca Digital, Casa de la Biblia, Disbook Junior Importaciones y Exportaciones, Distribuciones Mediterráneo, Distribuidora Gutiérrez, Editorial Océano Peruana, Editorial Planeta Perú, Editorial San Marcos, Escritores de Trujillo, Empresa Periodística Nacional Epensa, Editorial Estruendomudo, FIP Cielo Abierto, Fondo de Cultura Económica, Importadores y Distribuidores Peruanos, Lenguaje y Comercio, Librerías Crisol, Librería Contracultura, entre otros.

También participarán Los libros más pequeños del mundo, Lumbrera Editores, Ordecupe – Lexus Editores,  la Pontifica Universidad Católica del Perú, Sociedad de San Pablo, Soluciones Prácticas, Tarea (Asociación de Publicaciones Educativas), Técnicas Americanas de Estudio, Universidad Inca Garcilaso de la Vega, Universidad Nacional de Trujillo,  Universidad Ricardo Palma, Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas – Fondo Editorial y Zeta Bookstore.

 La Cámara Peruana del Libro expresa su agradecimiento a la Municipalidad Provincial de Trujillo, en especial a su alcalde, César Acuña Peralta, por confiar en nuestra institución para la organización de un evento cultural tan importante para la región, y por ayudarnos a cumplir con nuestro principal objetivo de fomentar la lectura, fortalecer la industria editorial y promover el consumo del libro original en las y los peruanos. De igual manera, agradecer el auspicio del diario Correo y la colaboración de la Escuela de Gastronomía y Arte Culinario Peruano.

 Ingreso libre.

Horario: De 10:00 a.m. a 9:00 p.m.

Memoria del escritor Guido Vidal Rodríguez

Ricardo Ayllón

Un mensaje a mi celular enviado por el artista Teófilo Villacorta Cahuide me comunica que el escritor ancashino Guido Vidal Rodríguez ha dejado de existir. “Estoy en el velorio de Guido Vidal”, reza, breve y contundente, su SMS. Y yo me quedo helado. Semanas atrás me había enterado por el mismo Cahuide que don Guido estaba grave, pero en lugar de ir a visitarlo tomé la decisión de viajar al Callejón de Huaylas donde me esperaban compromisos editoriales. Ahora es demasiado tarde, don Guido se ha ido y no puedo hacer menos que acompañarlo antes de que parta hacia su última morada.

Lo frecuenté seguido y creo que pude considerarme su amigo entre los años 2000 y 2005, cuando residí en el distrito limeño de San Miguel, donde Vidal vivía acompañado de uno de sus hijos y su nieta. Pese a que iba camino a los ochenta años y las fuerzas físicas empezaban a abandonarlo, en ese tiempo don Guido mostraba una gran vitalidad mental y anímica. Siempre que conversaba con él no dejaba de hacer planes para sus escritos inéditos, y esperaba poder ver reeditados sus tres libros de narrativa publicados hasta ese momento: El arriero, El juramento y Fin de semana en el Paraíso. 

Yo pude apoyarlo solo con uno de ellos, El arriero, que conseguí que viera nuevamente la luz el año 2005 conformando la colección Biblioteca Ancashina editada por Ediciones Altazor. El arriero fue sin duda su libro más conocido debido a que desde fines de la década del 60 y casi la mitad de los 70 se convirtió en una suerte de pequeño best seller en varias localidades del ande y la costa de Ancash. El breve volumen, del que se editaron 10,000 ejemplares, contenía un cuento que le daba título al conjunto y en 1968 había recibido el primer puesto en el Concurso Bolivariano de Cuento “Rafael Arango Villegas”, de Colombia.

Acabo de retornar de la misa de cuerpo presente en la Parroquia San Miguel Arcángel de San Miguel, y luego de despedirme de él, de su cuerpo aquietado en la urna que lo llevará al crematorio, recuerdo que fue un gran enamorado de su tierra natal, el pueblo ancashino de Piscobamba, donde nació en 1924. De hecho, sus dos primeros libros fueron movidos temáticamente por un espíritu terrígeno pese a la larga y definitiva estancia de Vidal en la gran Lima. Contenidos sobrenaturales y costumbristas narrados con sencillez dan vida a esos dos conjuntos de relatos que, estoy seguro, si se volvieran a editar y distribuir en comarcas andinas, serían todo un éxito. Sin embargo, Fin de semana en el Paraíso –novela breve que en 1996 alcanzó el primer lugar del Premio Nacional de Educación “Horacio”– es más bien el resultado de su imaginario vinculado a la costa peruana.

Dentro de estos afanes literarios, pese a coronar los 70 años de edad y en su condición de Presidente de la Asociación de Escritores, Poetas y Artistas de Ancash - Zona Conchucos, organizó el VIII Encuentro de Escritores y Poetas de Ancash en las ciudades de Pomabamba y Piscobamba; luego de lo cual, durante sus últimos años de vida, conformó la filial Lima de la misma Asociación, trabajando junto a escritores cercanos a su raíces como el dramaturgo Áureo Sotelo Huerta y los poetas Danilo Barrón Pastor y Américo Portella Egúsquiza, entre otros.

Don Guido Vidal no debería ser recordado, sin embargo, solo por sus afanes literarios, sino también por su trayectoria en la docencia, donde fundó y dirigió por muchos años el Instituto Comercial “Amauta”, nombre que es el resultado de su filiación espiritual con la figura de José Carlos Mariátegui, de cuyos hijos fue amigo personal.

Pero una cosa que siempre me llamó la atención en él es que, no obstante el peso de los años, jamás se mantuvo inactivo y todo el tiempo conformó directivas o fundó instituciones en beneficio de sus socios. En esta tarea, fue presidente del Club Centro Cultural Deportivo Lima y fundador del Club de Los Grandes, una institución que se mantiene aún vigente y reúne a esa feligresía que ya pinta canas en la parroquia San Miguel Arcángel.

Cierro estas líneas rememorando su voz pausada las tardes en que buscaba su compañía sabiendo que me haría bien un consejo suyo, el de un docente y escritor que había vivido con estoicismo aquel tiempo tan convulso e incierto como fue el siglo XX. Sabía que alguien como él tendría para mí la exhortación justa, y jamás me equivoqué. Solo quienes lo conocieron de cerca saben a lo que me refiero. Por eso ahora dejo estas líneas en su memoria, con la esperanza de que sus libros publicados no sean olvidados y sus escritos inéditos vean la luz un día de estos.

Fuente: http://www.librosperuanos.com/autores/articulo/00000002043/Memoria-del-escritor-Guido-Vidal-Rodriguez.

El otro Borges

Desde el Borges jocoso y malévolo hasta el tímido y procaz. Y el que cosechó enorme reconocimiento por su obra y fracasos con las mujeres. Todos esos rasgos del escritor argentino se reúnen en los centenares de anécdotas recopiladas en 'El otro Borges'.

Ningún escritor de lengua española protagonizó tantas anécdotas, apunta su autor Mario Paoletti, quien suma un original aporte a la bibliografía sobre Jorge Luis Borges. En el "anecdotario completo" publicado recientemente por Emecé "aparece sobre todo el Borges de entrecasa, el más cotidiano, el que conocieron sus amigos más íntimos", explica. 

En la primera anécdota, un lector español se indigna porque Borges admite que nunca vio al famoso aleph del cuento homónimo. "Y me despreció inmediatamente; se dio cuenta de que yo era un embustero, un mero literato", relata el escritor. "Retrata a Borges de cuerpo entero, porque une su socarronería con cierto complejo de impostor que lo acompañó toda la vida", indica Paoletti.

El cuentista, poeta y ensayista (1899-1986) no puede evitar reflexionar acerca de su gran pasión, la literatura. "Una novela en la que el autor dedica tres páginas, por ejemplo, para describir lo que hay en una mesa, es un error", analiza el autor que trazó un particular universo literario habitado por espejos, laberintos, bibliotecas y tiempos circulares.

En una de las 333 anécdotas -citadas por amigos y conocidos casuales, colegas, ex novias y periodistas-, Borges señala con picardía que "la utilidad de los movimientos literarios es que nos libran de muchos escritores (...) Hay demasiados escritores y debemos suprimir el mayor número posible".

Desde las páginas de 'El otro Borges', destacados autores latinoamericanos se refieren al escritor que quedó ciego por una enfermedad congénita. Entre ellos, el mexicano Carlos Fuentes<, los Premios Nobel de Literatura chileno Pablo Neruda y mexicano Octavio Paz, así como el gran amigo de Borges Adolfo Bioy Casares y otro gigante de las letras argentinas, Julio Cortázar.

Neruda considera que Borges "no entiende nada de lo que está ocurriendo en el mundo moderno, y creo que yo tampoco. Por tanto, estamos de acuerdo". A su turno, Paz opina que "siempre, en sus aciertos y en sus errores, fue coherente consigo mismo, y honrado. Nunca mintió ni justificó el mal a sabiendas, como lo han hecho muchos de sus amigos y detractores".

En tanto, Fuentes revela que desde que compró por primera vez un libro del autor de 'El Aleph', su vida cambió. "Borges me devolvió todos mis sueños en español con tal intensidad que decidí (...) que sería escritor en lengua española".

Bioy, compañero de Borges en innumerables aventuras literarias, dictamina: "Toda colaboración con él equivalía a años de trabajo". El autor de 'La invención de Morel', importante fuente de las anécdotas, también señala que de alguna manera la vida de su amigo íntimo "había sido una larga conversación".

Por su parte, Cortázar destaca que Borges le enseñó a eliminar "todos los floripondios, todas las repeticiones, los puntos suspensivos, los signos de exclamación inútiles, y eso que todavía existe en mucha mala literatura y que consiste en decir en una página lo que tan bien se puede decir en una línea".

La viuda de Borges, María Kodama reseña un reencuentro entre ambos en el madrileño Museo del Prado. Pese a que el autor de 'Ficciones' había realizado declaraciones no muy amables sobre la posición política de Cortázar, éste le recordó entonces su generosidad cuando le llevó su primer cuento y Borges rio y replicó: "No me equivoqué, fui profético".

"Muchos cuestionaron su argentinidad"

La idea del libro nació justamente durante una comida en un congreso de escritores en Murcia, cuando se comenzaron a contar anécdotas de Borges. "Resultó que todos conocíamos dos o tres. Entonces Mario Vargas Llosa dijo que alguien debería sistematizar las anécdotas de Borges en un libro", rememora Paoletti, quien ha publicado novela, relato, poesía y ensayo.

Con su mujer Pilar Bravo reunió el material durante diez años de investigación, de la que también surgió una biografía titulada 'Las novias de Borges', que aparecerá este mismo año. Paoletti publicó previamente junto con Bravo 'Borges verbal' (1999), un diccionario de definiciones tomadas de las múltiples entrevistas que el escritor concedió durante sus últimos años.

Su más reciente libro también permite una interesante constatación, sostiene el escritor porteño desde Toledo, donde dirige el Centro de Estudios Internacionales de la Fundación Ortega y Gasset-Marañón. "El humor de este hombre, al que muchos cuestionaron su argentinidad por diversas razones, es de una indisputable estirpe argentina", asevera Paoletti.

"Borges practicaba permanentemente lo que se ha dado en llamar entre los porteños la 'cachada', que es una forma de burla ingeniosa e irritante, por la cual los habitantes de Buenos Aires son conocidos en todo el mundo hispanohablante", agrega. Por ejemplo, al preguntársele como se llevaba con su cuñado Guillermo de Torre, Borges responde: "Muy bien. Yo no lo veo y él no me oye".

El ganador del Premio Cervantes en 1979 también refiere que una vez que lo fueron a visitar a su casa unas estudiantes, les explicó que Borges había salido y que él era Manuel Mujica Lainez. "Les dije eso porque estaba contento, en un impulso por decir disparates".

Asimismo, el escritor que sufrió diversos amores no correspondidos admite que siempre se ha enamorado de "mujeres un poco tontas", porque "la inteligencia es siempre comprensible, pero en la estupidez hay un misterio que resulta atrayente".

Borges, que sabía que sus declaraciones solían causar irritación, también considera necesario relativizar sus dichos: "Me he burlado de muchas cosas y siempre sin maldad. Lo que pasa es que la gente me toma demasiado en serio". (recogida de Elmundo.com).

¿Escritor o detractor?

Escritor se considera como uno de los pocos peruanos que "detestan la burbuja del aire que llaman el boom de la gastronomía peruana".

El día miércoles 01 de febrero, el escritor peruano Iván Thays calificó a la comida peruana como “indigesta y poco saludable” en su blog "Vano Oficio" del diario “El País” de España.

 El peruano indicó que gran parte de los platos son casi sin excepción “un petardo de carbohidratos al cubo”  y considera uno de los pocos peruanos que detestan la burbuja del aire que llaman el boom de la gastronomía peruana y que no consideran que nuestra comida es la mejor de Latinoamérica y quizá -para no caer en falsas modestias- del mundo”.

 Más adelante, señaló que cada vez que cuando “alguien habla de la fama de la comida peruana en el mundo, pienso en las carencias de un país necesitado del reconocimiento extranjero para sentir respeto por sí mismo.”

Esperemos que los peruanos reciban con buen agrado la crítica de Thays. Después de todo, me pregunto: “y a este que insecto raro le picó” (complementada con LA REPÚBLICA).

Datos claves

·         Iván Thays (Lima, 21 de octubre de 1968) es un escritor peruano, egresado de la Pontifica Universidad Católica del Perú en la especialidad de Lingüística y Literatura.

·         Actualmente escribe en el blogs “Vano oficio”  del diario “El país” de España.

Las últimas de Fuentes

Esther Rebollo, Colombia.

El escritor mexicano Carlos Fuentes se convirtió en el gran protagonista del Hay Festival de Cartagena, donde afirmó que la novela nunca desaparecerá, pese a la competencia del periodismo, porque “la ficción no conoce fronteras”. 

El reconocido Premio Cervantes también ironizó sobre la relación “entre la vida vivida y la vida novelada”, con referencias a la Italia de Silvio Berlusconi, al comparar la situación por la que atraviesa ese país europeo con el naufragio del crucero Costa Concordia y a su ex primer ministro con el capitán del barco.

Pero ante todo defendió a ultranza la novela como género literario y se reafirmó en que El Quijote, de Miguel de Cervantes, es lo mejor que se ha escrito en lengua española, así como que a esa “biblia latinoamericana” solo puede acercarse Cien años de soledad, de su querido amigo, el colombiano Gabriel García Márquez.

Sobre la competencia que ejercen los medios de comunicación e internet, el autor de grandes obras como La región más transparente o La muerte de Artemio Cruz, recordó que fue Balzac el primero que planteó el conflicto entre novela y periodismo. “Y la novela sobrevive (...), no creo que muera, nada la ha matado hasta ahora” porque este género “dice lo que no podría decirse de otra manera”.

Durante un conversatorio en el teatro Adolfo Mejía de la ciudad colombiana de Cartagena, repleto de público, Fuentes relató cómo la generación a la que él mismo pertenece, conocida como el “boom latinoamericano”, entendió que “para romper con una literatura bastante pobre que venía del siglo XIX era necesario imitar a Europa y a Estados Unidos”.

Aquella generación “buscó recuperar el pasado perdido”, fue el caso de Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez o Julio Cortázar, frente a la actual generación de autores latinoamericanos, “que cuentan historias de lo que pasa hoy” con una “gran variedad temática”.

Este comentario se lo dirigió a los dos colombianos encargados de presentarlo y entrevistarlo en Hay Festival: los escritores Juan Gabriel Vásquez y Santiago Gamboa, a los que aseguró que ya pertenecen al nuevo “boom latinoamericano”. “Ustedes están más liberados que nosotros, (escriben) cosas que no podíamos hacer por el mandato de recuperar un pasado”, aclaró.

Durante este amable interrogatorio cargado de anécdotas, Fuentes no escatimó en elogios hacia García Márquez, Cortázar y el cineasta Luis Buñuel.

De “Gabo”, el apodo de García Márquez, recordó que lo conoció “leyéndolo” y que “el hombre es tan interesante como su literatura”. “Teníamos los mismos chistes, las mismas debilidades, en México, en los años sesenta. Desde entonces, yo soy muy amiguero, pero selectivo, mis amigos de veras son para siempre, como ‘Gabo’”. Reveló cómo se fraguó la que consideró la gran novela del siglo XX en lengua española: “Un día me escribe y me dice que se le había ocurrido un gran idea, que se llamará Cien años de soledad. Me lo contaba en cartas. Él mismo se daba cuenta de su propia creación. Yo llamé a Cortázar y le dije ‘ha nacido una gran novela’”.

También emotiva fue la memoria que rescató del argentino Cortázar: “Era inocente, puro, creativo, enojado, lleno de virtudes muy bonitas. Escribía maravillosamente. Rayuela es uno de los libros fundamentales de nuestra literatura”.

Sobre el cineasta español Luis Buñuel contó que, aún siendo un genio del que aprendió el propio Alfred Hitchcock, el público no entendía su cine. “Buñuel tiene una vida que es casi la vida de la cultura del siglo XX”, insistió, al mostrarse convencido de que “lo que hizo fue tan extraordinario que uno puede pasar una vida viendo su cine, lleno de misterios”. Narró también con humor cómo en México se adoptó el vocablo “buñueladas” para calificar aquello no tenía sentido, y recomendó nunca ver la película que el cineasta aragonés tituló “El gran casino”.

Por último, Carlos Fuentes confesó a un auditorio entregado que tiene una novela que no se atreve a concluir sobre el que fuera el jefe del M-19, Carlos Pizarro, asesinado cuando aspiraba a la Presidencia de Colombia tras la desmovilización de esa guerrilla. El motivo es que “es demasiado cercana a la realidad y sufre desvíos”, indicó, consciente de que los novelistas no pueden “competir con la realidad”.

Datos claves

Tertulia. Presentaron a Carlos Fuentes, el último viernes, los escritores colombianos Juan Gabriel Vásquez y Santiago Gamboa. El auditorio estuvo repleto.

Nueva novela. Entre anécdotas sobre García Márquez, Cortázar y Buñuel, Fuentes confesó estar preparando una novela sobre Carlos Pizarro, jefe del grupo guerrillero colombiano M-19.

Jonathan Franzen: leer una novela es crear un microcosmos

El escritor Jonathan Franzen, autor de la célebre novela "Libertad", expresó este sábado en Cartagena de las Indias, que "la gente lee novelas porque vive en un mundo sin sentido y busca encontrar un sentido" mostrando su optimismo frente a lo que le rodea.

 "La atracción de la novela tanto para el escritor como para el lector es que está creando un microcosmos, con la posibilidad de proponer un posible significado", expresó Franzen, considerado por la revista Time como el mejor novelista estadounidense del siglo XXI.

 El narrador es uno de los principales invitados al Hay Festival que se celebra Cartagena, donde ofreció la que dijo fue su "primera rueda de prensa".

 Su última novela, considerada un fenómeno literario, es una historia de ficción con toques de realidad que abarca los últimos diez años vividos en Estados Unidos, desde los atentados del 11 de septiembre de 2001 hasta el Gobierno de Barack Obama.

Y empezó hablando del hecho que tanto impacto causó el 11-S: "uno ve un primer ataque, un segundo ataque, que tiene una increíble respuesta de los medios de comunicación".

"Es importante tener una prensa libre, pero además de libre hay que darse cuenta que la transmisión de las noticias tiene que tener una cierta lógica, y eso ocurre a una velocidad altísima, no es solo de transparencia, sino de tener lógica en la transmisión de las noticias", manifestó al insinuar que eso no se dio en aquel momento.

"Por eso me parece que tiene tanta importancia la novela, porque la velocidad es diferente, no sólo escribirla toma tiempo, sino leerla también", argumentó.

Y agregó: "lo que la novela pierde en transmisión inmediata lo gana en complejidad desde el punto de vista de la reflexión, de tratar de encontrar el sentido que tienen las cosas, que no siempre es el caso de la noticia".

 Este sábado, Franzen participará en un conversatorio sobre las perspectivas de las sociedades actuales el presidente de Colombia, Juan Manuel Santos, junto al escritor mexicano Carlos Fuentes y el nicaragüense Sergio Ramírez. (Implementada con EFE Y LA REPÚBLICA).

Datos Claves:

·         _Jonathan Franzen nació en E.E.U.U (Chicago, Illinois, 17 de agosto de 1959).

·         _Ha publicado las novelas: “Ciudad veintisiete” (The Twenty-Seventh City, 1988), “Movimiento fuerte” (Strong Motion, 1992), “Las correcciones2 (The Corrections, 2001) y su reciente novela “Libertad” (Freedom, 2010).

·         _Ha publicado los ensayos: “Cómo estar solo” (How to Be Alone, 2002), “Zona templada” (The Comfort Zone. Growing up with Charlie Brown, 2004) y “Zona fría” (The Discomfort Zone, 2006).

Adiós a Marco Cueva

Viscely Zarzosa

En diciembre del 2011, en un compartir con el grupo Isla blanca, tuve la oportunidad de conversar con Marco Cueva. Lo vi ágil, alegre, sonriente, siempre con el entusiasmo de reunirse con sus amigos de letras.

Estaba sentado a su lado y no sé cómo llegamos a la conversación sobre la literatura. Por ejemplo, sobre poesía, me resaltaba de la importancia del trabajo en el verso y la prosa. También, el aporte artístico de muchos autores en sus libros. Me contaba sus anécdotas sobre su viaje por Argentina y su aventura por descubrir a diferentes escritores.

Tenía unos poemas impresos dentro de mi mochila. Los saqué y elegí uno al azar para que lo leyera Marco. El poema se llamaba “Sueña” y tenía características existenciales. Lo leyó tranquilamente y, luego, no me respondió con una crítica personal sino me dijo: “sueña, que alcanzarás tus objetivos, concéntrate en tus propósitos”. La verdad, me quedé perplejo ante su respuesta, esperaba de él algunas sugerencias temáticas pero acepté con agrado sus palabras.

Nunca pensé que el autor del volumen de cuentos “Sobre el arenal”, libro que leí cuando estaba en segundo de secundaria, hubiera mantenido un diálogo conmigo y disfrutar de su presencia como un amigo de los demás.

Cuando me enteré sobre su fallecimiento sentí que un amigo a la distancia se iba para  nunca más volver. Se me abrumaron aquellas imágenes sobre su persona. Sus palabras penetraron más en mi corazón. Sobre todo, tenía la conciencia que se iba un gran impulsador cultural de Chimbote.

Queda decir que Marco Cueva Benavides estará en la memoria del puerto y en el corazón de todos. 

¿Quién dice que estás muerto? Aún vives más que nunca, maestro…